Oriunda de Guadalajara, la banda Technicolor Fabrics ha desarrollado una extensa carrera en la escena musical de México. Su seña particular ha sido reinventarse y explorar sonidos nuevos. Ahora nos presenta Querer Querer, un EP en el que podemos apreciar la melancolía característica de la banda, pero fusionada con arreglos minimalistas y reconfortantes paisajes sonoros.
Para este disco la banda colaboró con Adanowsky y trabajó desde la Ciudad de México durante la cuarentena. El resultado son cuatro canciones llenas de introspección, cobijadas en atmósferas cálidas y etéreas, que por momentos contrastan con la dureza y honestidad de las letras. Con una ambientación oscura, tan propia de nuestros días, el EP también ofrece un mensaje esperanzador, porque “todo esto pasará”. A continuación, el vocalista Juan Pablo Corcuera nos lleva a conocer canción por canción.
Brindis
“Tiene una cierta estética de bolero y me recuerda a la música de iglesia que escuchaba cuando era niño. Esas canciones que eran adaptaciones de otros temas de música popular, la letra original sustituida por letras evangélicas. Melódicamente me remite a eso. Una canción que transmite esperanza y nos recuerda que estamos en una situación muy complicada, pero que va a pasar. Esta nube negra que se cierne sobre nosotros es temporal, así que tratemos de estar más tranquilos, brindemos por la salud y esperanza. Es el arreglo más elaborado del EP”.
No
“Yogui tenía hecha la maqueta hace algunos años. Siempre fue una canción que nos provocaba sentimientos encontrados, pero regresamos a la letra y trabajamos en ella. Habla de una relación donde una de las partes se encuentra en estado de negación. Es fácil confundir amor con apego. Tenemos muy arraigado ese sufrimiento que se expresa con la conocida frase ‘Pégame pero no me dejes’. Es el grito de esa persona que sabe que se encuentra pasando por una situación complicada. Yo la interpreto como cuando estás en el mar y la ola te revuelca, pero finalmente sales. La música es reconfortante y contrasta con la letra. Pienso que si alguien está pasando por una situación emocional parecida, puede dejarse llevar con la música de esta canción”.
¿Quién Dice?
“Una canción que compuso Yogui sobre la empatía. Algo positivo de la pandemia fue ayudarnos a ser más empáticos con el otro. Aprender a expresar lo que sentimos, ser más asertivos, decir las cosas con amor. Es una canción que expresa esa aspiración para sensibilizarnos con lo que sucede en nuestro entorno. Dejar de lado el control y los juicios que imponemos a nuestras acciones. Cuando la interpreté, me quedé pensando sobre la empatía que necesitamos tener los unos con los otros”.
Nunca Es Tarde
“La escribimos Yogui (Raúl Cabrera) y yo. Fui a verlo a su casa en Ciudad de México a principios del 2020. Habíamos estado de gira y experimentamos algunos cambios. Se veía venir lo de la pandemia. Cuando estás de gira por un rato y de repente te detienes, esto te permite un momento de reflexión. Nos pasó en enero de 2020, cuando después de girar por un buen rato sufrimos la depresión post gira. Sentimientos de enojo, tristeza y aislamiento. Nos reunimos en febrero aunque teníamos esta depresión y también platicamos sobre los planes que teníamos, los objetivos que queríamos lograr. Acordamos que debíamos evitar a toda costa el autosabotaje. En el mundo de hoy todos tenemos aspiraciones, que además son alimentadas por las redes sociales. Pensamos en esta rola que habla de aprender a aceptarnos y no compararnos con los demás; todo es un experimento donde el resultado no necesariamente se traduce en recibir premios o medallas. Disfrutar el viaje y no ser tan duro con uno mismo”.