「Charlie Puth 應該要更紅」(Charlie Puth should be a bigger artist)，Taylor Swift 在《TTPD》的同名曲中唱道，這句歌詞出乎聽眾意料，更讓當事人有點受寵若驚。從與 Wiz Khalifa 合作的〈See You Again〉，到與 Selena Gomez 對唱的〈We Don’t Talk Anymore〉，這位來自紐澤西的才子在 2010 年代中期大放異彩，創作出多首能攻占電台的流行金曲。然而，到了第四輯《Whatever's Clever!》，Puth 選擇走上不同的路——讓真實生活成為音樂養分，而不是讓音樂左右生活。 這張專輯問世之際，Puth 不僅剛完成職涯中最盛大的演出 (在第 60 屆超級盃獻唱美國國歌)，也剛迎來第一個孩子的出生。他告訴 Apple Music：「這是我第一次感受到音樂和人生完美同步。這就是當爸日常的背景音樂。」 要說有什麼音樂類型最適合詮釋「人父」這個角色，那或許非遊艇搖滾莫屬。那自我陶醉又稍顯俗氣的輕搖滾聲響，曾在 70 年代末到 80 年代初稱霸電台。Puth 說道：「我的目標是做一張聽起來有點像 2026 年遊艇搖滾的專輯，同時向所有開創這種風格的前輩致敬。」 不過，Puth 的這番話似乎太客氣了。以他家客廳為基地，一支好比遊艇搖滾「復仇者聯盟」的陣容成形，其中包括 Michael McDonald 和 Kenny Loggins。最終呈現的 12 首歌曲，將關於人生與情愛的厚重主題，巧妙融入聽感輕盈流暢的 80 年代流行樂與 R&B 之中。Kenny G 為〈Cry〉獻上薩克斯風 solo，而日本歌姬宇多田光則在〈Home〉裡獻聲，助這首傷感的 City-Pop 作品細膩勾勒出居家的幸福與安定。那些擁抱未知的誠摯字句，彷彿寫給過去的自己，而在〈I Used To Be Cringe〉中，他也拋下「裝酷」的包袱，決定做回真正的自己。