Último lanzamiento
- 25 DIC 2025
- 1 canción
Álbumes imprescindibles
- En 1974, Stevie Wonder era la estrella del pop más aclamada del planeta, pero estaba considerando abandonar la industria. Cuando Songs in the Key of Life salió dos años después, la demanda fue tanta que se convirtió en el álbum que más rápido se vendió hasta ese momento. Y las dudas de Wonder quedaron en el pasado. Wonder se posicionó a sí mismo como el amo de un cosmos expansivo de su propia creación que, además, incluía grandes canciones. Songs in the Key of Life, con sus casi 90 minutos de duración, es jubilosamente melódico, profundamente personal y, por momentos, adorablemente excéntrico. En la era de los discos épicos de rock, Wonder creó el álbum de soul más profundo y majestuoso de la historia. Comienza con la exuberancia de los vientos y los coros jubilosos de los sencillos “Sir Duke” y “I Wish”, que han acompañado innumerables fiestas y bodas. Por otra parte, está el soul documentalista de “Village Ghetto Land” y “Pastime Paradise”, en los que Wonder abandona el escenario para transformarse en periodista y condenar el abandono de los derechos civiles y su grandioso sueño. La hija de Wonder, Aisha, aparece en el himno de amor paterno “Isn’t She Lovely”. Conforme Songs in the Key of Life se acerca a su final, Wonder despeja la pista de baile con 15 minutos de disco-góspel (“As” y “Another Star”). Pero el momento más definitivo del álbum bien podría ser un tema adicional que originalmente fue presentado como sencillo de 45 rpm con el disco en vinil. Comienza con la fantasía afrofuturista de “Saturn”, pero a medida que los últimos acordes de sintetizador se esfuman, Wonder viaja en el tiempo hacia un patio urbano en el que se escuchan los ruidos de personas jóvenes negras que juegan al salto con doble cuerda. A nivel sonoro, cultural y emocional, este material es mucho más que una gran colección de canciones: es una manera nueva e inspiradora de contemplar la vida.
- La declaración política más atrevida de Wonder, Innervisions, aborda temas como el abuso de sustancias, racismo estructural, estafadores carismáticos y cristianismo superficial, y es, además, un disco delirantemente funky. Wonder fue productor y tocó todos los instrumentos en un LP lleno de inspiración, aunque con una tonalidad más acusatoria que antes. “Living For the City” es una afiebrada opereta soul de siete minutos sobre el costo de vida en la clase trabajadora posterior al movimiento del poder negro. El álbum termina con “He’s Misstra Know-It-All”, que identifica sutilmente a todos los personajes que se aprovechan de la gente marginada, incluyendo, como muchas personas sospecharon, al presidente Nixon. Pero la salvación está disponible en “Higher Ground”, que afirma la creencia de Wonder en la reencarnación, con sus sonidos característicos del clavinet y bajo Moog. Además de rechazar el optimismo hippie de los 60 y ofrecer posibilidades espirituales, Innervisions confirmó a Wonder como el creador más inspirado y singular de la música popular estadounidense de los 70.
Playlists
- Él no necesitó ninguna clase de ritual supersticioso para convertirse ícono del soul.
- Stevie Wonder celebra indistintamente el amor con tiernas baladas y canciones alegres.
- Es escuela e influencia para estos artistas urgentes que saben de tristezas y carnavales.
- Recorre 54 años de carrera con esta recopilación de los mejores sampleados de Stevie.
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Acerca de Stevie Wonder
Stevie Wonder es un muy preciado ícono estadounidense y un genio indiscutible, no sólo del R&B, sino de la música popular en general. Ciego casi desde su nacimiento, la clara conciencia del sonido de Wonder lo ayudó a crear música vibrante y colorida, rebosante de vida y ambición. Casi todo lo que grabó lleva la estampa de su radiante y entusiasta actitud positiva; aun cuando lidiaba con temas serios como racismo, cuestiones sociales y espirituales, o cuando cantaba sobre corazones rotos e incertidumbre romántica, siempre parecía aflorar un subyacente sentido de optimismo y esperanza. Sus mejores discos eran una pócima ricamente ecléctica de soul, funk, rock & roll, pop sofisticado al estilo de Broadway/Tin Pan Alley, reggae y elementos africanos. ~ Steve Huey
- DE
- Saginaw, MI, United States
- FECHA DE NACIMIENTO
- 13 de mayo de 1950
- GÉNERO
- R&B/Soul